lunes, 10 de diciembre de 2007

Primero.


La fotografía digital está pensada para compartir facilmente. Si no uso el termino distribuir, es porque la política del photo-share nos conduce a compartir inmediatamente los registros fotográficos que hacemos.

En una sesión, mientras todos fotografían, y soy el único que trae una máquina de película, otro fotógrafo puede pedir las fotos en el momento, pero no podré hacerlo inmediatamente.

Con certeza la foto argéntica es un acto de génesis individual caracterizado por la pregnancia de una imagen cuya existencia no está garantizada hasta salir con bien el proceso de revelado; en la fotografía digital la fotografía está solucionada apenas se realiza la obturación: ya es tan foto como la foto digital puede ser.

Si quisiera refutarse esta idea, la de la génesis individual, tendríamos que admitir que:

1. la foto digital ya está hecha desde la obturacion, porque una vez capturada la imagen en el sensor es procesada inmediata por la máquina: su revelado es mas que instantáneo. Aunque se pudiera admitir que el archivo aún no es una foto, dado que no la podemos percibir, es innegable que sus configuraciones de color, brillo, textura y contenido simbólico ya estan puestas e indisolubles. Un original argéntico corre riesgos fatales con los que un .jpg no peligra: velo, calor, humedad, y errores de procesado en general. El original digital puede reproducirse infinitamente sin perdidad de calidad, lo cual no puede decirse de la película. Y este proceso de génesis de la imagen corre por cuenta del autor. La foto digital está asegurada por el procesamiento que el autor configuró en el menú de opciones de la camara, pero que de manera alguna puede compararse a la labor de alumbrar una fotografía.

miércoles, 25 de julio de 2007

Pasar largo tiempo sin escribir es malo para ustedes y para mí. Y que no lo reclamen.

Diario me asaltan dudas acerca de temas particulares. Hoy pregunté qué hace mejor a un fotógrafo. La experiencia, supuse. Que se gana con cada tiro, con cada entrega y con cada experimento. ¿Queda mucho por investigar? ¿Tú que opinas? No pretendo que me muestres algo que tú mismo no has probado. Tengo también alguna carta bajo la manga. Es preciso estudiarla bien: desarrollarla, perfeccionarla. Ya comunicaré mis resultados.

lunes, 2 de abril de 2007

Descubramos (describamos) nuestra situación:

Joan Fontcuberta ha pronunciado la inconveniencia de intentar extraer más contenido fotográfico del mundo exterior. Prefiere crear en estudio, experimentando con elementos distintos. Dice que aquel mundo externo ya ha sido bastante fotografiado. Puede haber algo de razón en esto: la mayoría de nosotros nacimos a la fotografía cuando -bajo este punto de vista- todo estaba dicho: Técnicas monocromáticas -con y sin haluros de plata-, métodos sustractivos y aditivos de color, exquisitos procedimientos de B/N... Maestros y Genios en cada ramo: Nadar, Atget, Weston, Man Ray, Cartier-Bresson, Cappa, Marden, Avedon...
Afortunadamente V. Flusser abre esperanzas enunciando que el programa de una sola cámara es más amplio que la imaginación de todos los fotógrafos juntos. En cualquier tema.

Nacimos a la fotografía mientras la imaingeniería digital se apodera del aspecto productivo y aficionado del mundo fotográfico. Como DCV's estamos siendo condicionados a utilizar la tecnología digital para mantener vigentes nuestras expectativas de foto-producir a cambio de dinero. Después de todo para eso está el título.

Justo antes que pudiéramos presenciarlo, desaparecieron de la escena los procedimientos más evolucionados de la técnica: el genuino grano fino de ISO 25, la película reversible impresa en Cibachrome como el recurso profesional, el proceso Carbro, la Platinotipia: la evolución personal en que El Fotógrafo buscaba una superficie más y más grande para incrementar sus capacidades. Este proceso se ha modificado, en busca de la satisfacción inmediata, con un claro retroceso para la resolución de la imagen. Para estimular el hábito en el consumo de estas tecnologías la industria desapareció las opciones más utilizadas por el Fotógrafo Culto, especuló con los precios de la plata y promovió las ventajas de la imagen electrónica: Diversión contra Frustración, Compartir en vez de Concentrar. Valuar la Fotografía por lote, cuando antes cada imagen tenía un precio individual.


Encontremos los rasgos de cada tecnología:

Una partícula de luz que alcanza un cristal de plata puede generar resultados mas variados y contínuos que en el sensor digital: el cristal está colocado aleatoriamente con respecto a otros cristales, y en el sensor los píxeles guardan un orden estrictamente reticular. Esta tendencia ya está presente en la impresión de la serigrafía, el offset y la impresión láser, donde para aparentar la continuidad de la fotografía química se implementaron las tramas que constituyen un principio fragmentador de la imagen con el objetivo de beneficiar la reproducción de la imagen estándar.

La tecnología digital sintetiza de una manera muy semejante al significado dentro de la fotografía: recibe y traduce cada partícula de luz en el código binario, luego en hexadecimal, que se traduce luego en un punto que puede ser rojo, verde o azul, con coordenadas x,y para reconstituir una imagen con fundamento en la lógica del on-off (discontinuidad).

Una fotografía química funciona de otra manera: cada cristal que forma el mosaico responde de un modo variable y continuo a la luz, conformando una multitud de cristales que tienen una configuración mucho más irregular, caracterizando un proceso de intensidad y continuidad.

La competencia entre ambas tecnologías comenzó con una desventaja para la fotografía digital que parecía insalvable, hasta justo estos días. Hoy dicha competencia se halla fuertemente inclinada hacia las ventajas electrónicas, aunque la resolución está aún por debajo de la película. El resultado hoy: la fotografía está pagada al más bajo precio de la historia.

miércoles, 28 de marzo de 2007

Inicia el blog

Bienvenidos a el blog de Fotografía.

Somos Diseñadores Comunicadores Visuales en FES Cuautitlán interesados en
construir y compartir nuestros descubrimientos, investigaciones, analizar nuestra fotografía y toda la fotografía que podamos.

Soy Alejandro Vázquez, agradezco que construyas con nosotros.

Presentación

A partir de este espacio será constituída una sociedad de foto-analistas formados como Licenciados en Diseño y Comunicación Visual.

Somos fotógrafos interesados en crear nuestras propias reglas, en construir nuestro estilo.

Estamos conscientes de la responsabilidad que hay en usar una cámara.

Serán invitados aquellos colegas que han demostrado interés en participar para llevar adelante el ejercicio inteligente de la fotografía.

A través de las experiencias disparando, leyendo y reflexionando participarán en este sitio de la manera más libre y plural posible. Los temas estan propuestos desde la fotografía como creación, comunicación y modo de vida.